งานดีไซน์เบื้องหลังเจ้าพ่อหนังนีโอนัวร์ ปาร์ค ชานวุค Oldboy + Stoker
ถ้าใครเป็นคอหนังประเภทแอ็คชั่นทริลเลอร์ที่ฉลาดและเปี่ยมด้วยชั้นเชิง พล็อตไม่ซ้ำซากดาษดื่น แถมพกด้วยการหลอกล่อและหักมุมจนคนดูอย่างหัวทิ่มหัวตำไปตาม ๆ กัน ใครคนที่ว่านั้นคงต้องมีหนังเรื่องหนึ่งอยู่ในดวงใจเป็นแม่นมั่น หนังเรื่องที่ว่านั้นมีชื่อว่า Oldboy (2003)
อ่านต่อ
งานดีไซน์ในหนังไซไฟอมตะนิรันด์กาล 2001: A Space Odyssey ของผู้กำกับชั้นครูผู้ล่วงลับ สแตนลีย์ คูบริก
เนื่องในโอกาสที่วันที่ 26 กรกฎาคมที่ผ่านมา เป็นวันคล้ายวันเกิดของคนทำหนังที่ทรงอิทธิพลที่สุดคนหนึ่งในโลกภาพยนตร์ผู้ล่วงลับอย่าง สแตนลีย์ คูบริก (Stanley Kubrick) เราจะขอรำลึกถึงเขาในสไตล์ของเรา ด้วยการหยิบยกเอางานโปรดักชั้นดีไซน์ (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เก้าอี้) ที่อยู่ในหนัง ที่ถือว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่สุดของเขามากล่าวถึงกัน โดยในทศวรรษที่ 60s คูบริกได้สร้างหนังที่เต็มเปี่ยมไปด้วยวิสัยทัศน์อันล้ำยุคสมัยที่สุดออกมาเรื่องหนึ่ง มันเป็นผลงานที่เปลี่ยนโฉมหน้าของหนังไซไฟไปตลอดกาลและยังคงความอมตะจวบจนทุกวันนี้ หนังเรื่องนั้นมีชื่อว่า 2001: A Space Odyssey (1968)
อ่านต่อ
The Art of David Lynch หนังสั้นที่เปิดเผยให้เห็นผลงานศิลปะชั้นเยี่ยมที่เป็นแรงบันดาลใจแก่สไตล์ด้านภาพอันโดดเด่นเป็นเอกในหนังของผู้กำกับอาร์ตตัวพ่อ เดวิด ลินช์
เดวิด ลินช์ (David Lynch) เป็นหนึ่งในคนทำหนังที่เต็มเปี่ยมไปด้วยสไตล์ทางภาพอันโดดเด่นเป็นเอกที่สุดในวงการ ซึ่งนอกจากเขาจะได้แรงบันดาลใจมาจากผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตหลายคน เราคงไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขายังเป็นผู้กำกับที่หลงใหลในประวัติศาสตร์ศิลปะและงานจิตรกรรมหลายหลากอีกด้วย ยกตัวอย่างเช่นในผลงานระดับคลาสสิคของเขาอย่าง Eraserhead (1977), The Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) และ ซีรีส์เรื่องล่าสุดที่เขาหยิบเอาผลงานขึ้นหิ้งของตัวเองกลับมาทำใหม่อย่าง Twin Peaks: The Return (2017) ที่นอกจากเขาจะหยิบยกเอาสไตล์การทำงานของผู้กำกับชั้นครูอย่าง แสตนลีย์ คูบริก และ เทอร์เรนซ์ มาลิก มาใช้แล้ว เขายังได้รับอิทธิพลด้านภาพในหนังมาจากผลงานของจิตรกรระดับตำนาน
อ่านต่อ
สุนทรียะแห่งงานศิลปะและดีไซน์ในหนังไซไฟเขย่าขวัญ Alien: Covenant
ถึงแม้หนัง Alien: Covenant (2017) ภาคต่อของหนัง Prometheus (2012) ซึ่งเป็นภาคอารัมภบท (prequel) ของหนังชุด Alien อสุรกายแห่งห้วงอวกาศ จะลดความเป็นปรัชญาอันลึกซึ้งและการตั้งคำถามเกี่ยวกับจุดกำเนิดและความหมายในการดำรงอยู่ของมนุษยชาติที่เปี่ยมล้นอยู่ในภาคแรกลงเสียอักโข และใส่ความตื่นเต้นระทึกขวัญ ความสยดสยองเลือดสาด และสัตว์ประหลาดซีโนมอร์ฟ หรือเจ้าตัวเอเลียน ให้เห็นกันแบบเต็มๆ ตา เพื่อเอาใจบรรดาแฟนๆ ขาประจำที่ต้องการความบันเทิงเป็นที่ตั้ง
อ่านต่อ
แอร์วิน วูร์ม เจ้าของผลงานประติมากรรม 1 นาที
ศิลปินชาวออสเตรียผู้ทำงานสื่อศิลปะที่หลากหลาย ด้วยการมองความจริงในเชิงวิพากษ์เพื่อแสดงออกถึงวิถีชีวิตประจำวันของผู้คน ด้วยการนำเสนอองค์ประกอบทางศิลปะที่ดูขบขัน เหลวไหลจนดูเหมือนไร้สาระ ผ่านกิจกรรมทางศิลปะที่ผสมผสานทั้งงานประติมากรรม, จิตรกรรม, การแสดง, วิดีโอ และภาพถ่าย การมีส่วนร่วมของผู้ชมในกระบวนการแสดงงานศิลปะเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในผลงานศิลปะของเขา
อ่านต่อ
ศิลปินดิจิตอลอาร์ต ตีความภาพวาดของปิกัสโซออกมาเป็นประติมากรรมดิจิตอลสามมิติสุดเก๋ไก๋
ศิลปินดิจิตอลอาร์ตชาวปากีสถาน และอาร์ตไดเร็คเตอร์ โอมาร์ อากัล (Omar Aqil) สุ่มเลือกเอางานจิตรกรรมของ ปาโปล ปิกัสโซ (Pablo Picasso) นำไปแปลงให้เป็นภาพดิจิตอลแบบ 3 มิติ ที่มีความลึกและปริมาตรเหมือนกับงานประติมากรรม
อ่านต่อ
โลกอันสุดวิเศษมหัศจรรย์ของจิตรกรศิลปะพิลึกพิลั่นระดับบรมครู บอช, บรูเกล และ อาร์ชิมบอลโด
Bosch, Brueghel, Arcimboldo. Fantastique et merveilleux หรือ The Fantastic and Wonderful World of Bosch, Brueghel and Arcimboldo (โลกอันสุดวิเศษมหัศจรรย์ของบอช บรูเกล และ อาร์ชิมบอลโด) เป็นชื่อของโครงการที่จัดโดยองค์กรบริหารจัดการพิพิธภัณฑ์และพื้นที่ทางประวัติศาสตร์อย่าง Culturespaces และสร้างสรรค์โดยศิลปินสามคนอย่าง จานฟรังโก เอียนนุซซี (Gianfranco Iannuzzi), เรนาโต กัตโต (Renato Gatto) และ มัสซิมีเลียโน ซิคาร์ดิ (Massimiliano Siccardi) เสริมด้วยงานดนตรีของ ลูก้า ลองโกบาร์ดี (Luca Longobardi) นิทรรศการใหม่ล่าสุดที่จัดขึ้นในพื้นที่แสดงงานศิลปะแสงสีเสียง Carrières de Lumières ใน เลโบเดอโพรวองซ์ ฝรั่งเศส
อ่านต่อ
Destino แอนิเมชั่นจากการร่วมมือของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่แห่งสองวงการ
ในปี 1946 ศิลปินซอร์เรียลลิสต์ชื่อก้องชาวสเปนอย่าง ซัลบาดอร์ ดาลี ทำการ์ตูนแอนิเมชั่นกับ วอลท์ ดิสนีย์ ที่ไม่ได้ปรากฏสู่สายตาของผู้ชมมากว่า 58 ปี มันคงเป็นการยากที่จะนึกภาพว่าการร่วมงานระหว่างดาลีกับดิสนีย์จะมีหน้าตาออกมาเป็นยังไง ผลงานแอนิเมชั่นที่ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสองวงการร่วมมือกันสร้างสรรค์นั้นมีชื่อว่า Destino
อ่านต่อ
จิตรกรรมนามธรรมเปี่ยมสีสันที่ถูกวาดทับบนหน้าหนึ่งของหนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กไทม์
นับตั้งแต่ปี 2005 จิตรกรชาวอเมริกัน เฟรด โทมาเซลลี (Fred Tomaselli) ผู้เป็นที่รู้จักจากผลงานภาพวาดที่เต็มไปด้วยรายละเอียดอันซับซ้อนและสีสันอันวิจิตรพิสดาร โดยการผสมผสานวัสดุแปลกๆ เข้ากับการวาดภาพ ล่าสุดเขาเลือกเอาหน้าแรกของหนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กไทม์มาใช้เป็นสื่อในการทำงานศิลปะ โดยเน้นความหายนะและฝันร้ายในข่าวสารแต่ละวันด้วยการคอลลาจ (ตัดแปะ) วาดภาพวาดแบบนามธรรมที่เต็มไปด้วยรายละเอียดและสีสันของเขาลงบนรูปข่าวบนหน้าหนังสือพิมพ์เหล่านั้น เขาตั้งชื่อภาพวาดชุดนี้สั้นๆ ว่า Times โดยมุ่งเน้นในวิพากษ์การรับรู้ข่าวสารจากสิ่งพิมพ์ในสังคมไฮเปอร์ดิจิตัล เช่นเดียวกับการวิจารณ์ความเหลวไหลไร้สาระของสถานการณ์ทางการเมืองในสังคมร่วมสมัยในปัจจุบัน
อ่านต่อ
Renoir กับเทพธิดาแห่งแรงบันดาลใจของศิลปินสองรุ่น
ในโลกนี้มีหนังชีวประวัติของศิลปินที่ถูกทำออกมามากมายที่นอกจากจะให้ความรู้แล้ว ยังสนุกสนานไปกับเรื่องราวและประทับใจไปกับบุคลิกอันน่าทึ่งของศิลปินเหล่านั้นที่ถูกถ่ายทอดลงบนจอภาพยนตร์ เมื่อปลายปี 2012 มีหนังของผกก. อารมณ์ศิลป์ชาวฝรั่งเศส ชีลส์ บูร์ดัวส์ (Gilles Bourdos) ที่ถ่ายทอดเรื่องราวชีวประวัติของศิลปินเอกของโลกศิลปะอีกคนหนึ่งออกมาให้ชมกัน หนังเรื่องนั้นมีชื่อว่า Renoir (2012)
อ่านต่อ
NOCTURNAL ANIMALS ความเบาหวิวเหลือทนของวงการศิลปะร่วมสมัย
Nocturnal Animals (2016) ที่เล่าเรื่องราวของ ซูซาน มอร์โรว์ (เอมี อดัมส์) หญิงสาวไฮโซเจ้าของแกลเลอรีและนักค้างานศิลปะดาวรุ่งในแอลเอ ผู้เบื่อหน่ายวิถีชีวิตและการงานของตัวเอง วันหนึ่งเธอได้รับพัสดุที่บรรจุต้นฉบับนิยายเรื่องใหม่ ที่อดีตสามีของเธอ (เจค กิลเลนฮาล) ส่งมาให้ โดยเขาตั้งชื่อนิยายเรื่องนี้ว่า Nocturnal Animals (สัตว์กลางคืน) ซึ่งเป็นชื่อเล่นที่เขาตั้งให้เธอ และเขาก็อุทิศนิยายเรื่องนี้ให้เธอด้วย หลังจากอ่านนิยายเรื่องนี้ ซูซานเริ่มหมกมุ่นและจมดิ่งไปกับเรื่องราวในนิยายไปเรื่อยๆ จนในที่สุดมันก็เปลี่ยนชีวิตและความคิดของเธอไปโดยสิ้นเชิง
อ่านต่อ
กลเม็ดจีบสาวของหนุ่มอารมณ์ศิลป์ในหนังรักโรแมนติก
เราจะขอพูดถึงหนังรักโรแมนติกกันบ้างอะไรบ้าง แต่จะให้พูดถึงหนังรักโรแมนติกทั่วๆ ไปก็ออกจะธรรมดาไปเสียหน่อย เราเลยจะขอพูดถึงหนังรักโรแมนติกที่มีงานศิลปะเป็นองค์ประกอบสำคัญในหนังก็แล้วกัน ที่สำคัญก็คือ ตัวละครในหนังที่กำลังจะพูดถึงนั้น ใช้งานศิลปะเป็นสื่อรักและเป็นกลเม็ดเคล็ดลับในการจีบกันเนี่ยสิ
อ่านต่อ