คุยกับศิลปินไทยผู้มีชื่อเสียงโดดเด่นเป็นที่จับตา ในวงการศิลปะระดับโลก อริญชย์ รุ่งแจ้ง
ในตอนนี้ขอนำเสนอเรื่องราวของศิลปินไทยร่วมสมัย ผู้มีผลงานโดดเด่นเป็นที่รู้จักทั้งในแวดวงศิลปะระดับโลกอีกคนหนึ่ง ศิลปินผู้นั้นมีชื่อว่า อริญชย์ รุ่งแจ้ง (Arin Rungjang) เขาเป็นหนึ่งในศิลปินไทยที่ได้รับการคัดเลือกให้เข้าไปร่วมแสดงงานในมหกรรมศิลปะที่ยิ่งใหญ่และเก่าแก่ที่สุดของโลกอย่าง มหกรรมศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ Venice Biennale ครั้งที่ 55 ในปี 2013 ที่เมือง เวนิส ประเทศอิตาลี ผลงานที่มีชื่อว่า Golden Teardrop อันงดงามตระการตาจนน่าอัศจรรย์ของเขา ส่งให้ชื่อของอริญชย์ เป็นที่รู้จักในวงการศิลปะร่วมสมัยระดับโลกได้อย่างงดงาม และทำให้เขาผ่านเข้ารอบชิงชนะเลิศรางวัล Asia Pacific Breweries Foundation Signature Art Prize ที่จัดขึ้นโดยพิพิธภัณฑ์ Singapore Art Museum อีกด้วย
อ่านต่อ
ART by Film Directors เมื่อผู้กํากับริทําศิลป์
ในวงการศิลปะ มีศิลปินหรือจิตรกรจํานวนไม่น้อย ที่หลงใหลและใช้ภาพยนตร์เป็นสื่อในการแสดงออกและถ่ายทอดแรงบันดาลใจของพวกเขา เท่าที่รู้ก็มีเจ้าพ่อป็อปอาร์ตอย่าง แอนดี้ วอร์ฮอล์ เซอร์เรียลลิสตัวพ่ออย่างซัลวาดอร์ ดาลี และบิดาแห่งคอนเซ็ปต์ช่วลอาร์ตอย่าง มาร์เซล ดูชองป์ เป็นอาทิ นอกจากนั้นยังมีจิตรกรชื่อดังอย่าง จูเลียน ชนาเบล ที่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง ซึ่งหลงรักสื่อแขนงนี้จนถอนตัวไม่ขึ้น และกลายเป็นคนทําหนังแบบเป็นล่ำเป็นสันไปเสียแล้ว ในทางกลับกัน มีผู้กํากับหนังที่ริหันมาลองนําเสนอความคิดผ่านสื่อที่ดูจะนิ่งกว่า หวือหวาน้อยกว่า อย่างทัศนศิลป์ (Fine Arts) อยู่ไม่น้อยเหมือนกัน แต่เรากลับไม่ค่อยได้มีโอกาสเห็นผลงานของพวกเขากันนัก ในตอนนี้เลยขอหยิบยกงานเหล่านั้น มาให้ท่านผู้อ่าน ได้ดูชมกัน ว่าพวกเขาทํางานอะไรและแบบไหนกันบ้าง
อ่านต่อ
งานดีไซน์เบื้องหลังเจ้าพ่อหนังนีโอนัวร์ ปาร์ค ชานวุค Oldboy + Stoker
ถ้าใครเป็นคอหนังประเภทแอ็คชั่นทริลเลอร์ที่ฉลาดและเปี่ยมด้วยชั้นเชิง พล็อตไม่ซ้ำซากดาษดื่น แถมพกด้วยการหลอกล่อและหักมุมจนคนดูอย่างหัวทิ่มหัวตำไปตาม ๆ กัน ใครคนที่ว่านั้นคงต้องมีหนังเรื่องหนึ่งอยู่ในดวงใจเป็นแม่นมั่น หนังเรื่องที่ว่านั้นมีชื่อว่า Oldboy (2003)
อ่านต่อ
คุยกับ ตั้ม วิศุทธิ์ พรนิมิตร ศิลปินนักวาดการ์ตูนแถวหน้าของเมืองไทย ผู้มีผลงานเป็นที่รู้จักในระดับสากล
วิศุทธิ์ พรนิมิตร หรือที่หลายคนรู้จักกันในชื่อ “ตั้ม วิศุทธิ์” นักวาดการ์ตูนชาวไทย และนักสร้างสรรค์ผลงานศิลปะหลากหลายรูปแบบ เขาเริ่มเป็นที่รู้จักในฐานะนักเขียนการ์ตูนตั้งแต่ปี 1998 จากผลงานการ์ตูนชุด hesheit ในนิตยสาร Katch และ Manga Katch และ a day ด้วยเส้นสายง่ายๆ ฉับไว ไปจนถึงดิบหยาบ และเนื้อหาที่แปลกไปจากการ์ตูนทั่วๆ ไป บางครั้งแฝงเอาไว้ด้วยปรัชญาและแง่คิดอันลึกซึ้งคมคายที่แสดงออกอย่างเรียบง่าย ทำให้ผลงานของเขาได้รับการกล่าวขวัญถึงทั้งในแง่ชื่นชมและไม่เข้าใจ
อ่านต่อ
คุยกับ PBM มรดกแห่งความคิดสร้างสรรค์ ความก้าวหน้าแห่งงานสถาปัตยกรรมที่ส่งผ่านจากรุ่นสู่รุ่น
ที่ผ่านมาเรานำเสนอเรื่องราวของคนทำงานเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ในแขนงต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สถาปนิก มาแล้วหลายคน ซึ่งสถาปนิกแต่ละคนก็มีรูปแบบและวิธีการทำงานที่แตกต่างกันออกไป บางคนทำงานเดี่ยว คนเดียว บางคนทำงานกันเป็นคู่ ในคราวนี้เราไปพบเจอสถาปนิกอีกบริษัทหนึ่งที่มีรูปแบบการทำงานที่น่าสนใจ นั้นคือการทำงานในรูปแบบของครอบครัว บริษัทสถาปนิกแห่งนั้นมีชื่อว่า PBM หรือในชื่อเต็มว่า Progressive Building Management นั่นเอง
อ่านต่อ
งานดีไซน์ในหนังไซไฟอมตะนิรันด์กาล 2001: A Space Odyssey ของผู้กำกับชั้นครูผู้ล่วงลับ สแตนลีย์ คูบริก
เนื่องในโอกาสที่วันที่ 26 กรกฎาคมที่ผ่านมา เป็นวันคล้ายวันเกิดของคนทำหนังที่ทรงอิทธิพลที่สุดคนหนึ่งในโลกภาพยนตร์ผู้ล่วงลับอย่าง สแตนลีย์ คูบริก (Stanley Kubrick) เราจะขอรำลึกถึงเขาในสไตล์ของเรา ด้วยการหยิบยกเอางานโปรดักชั้นดีไซน์ (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เก้าอี้) ที่อยู่ในหนัง ที่ถือว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่สุดของเขามากล่าวถึงกัน โดยในทศวรรษที่ 60s คูบริกได้สร้างหนังที่เต็มเปี่ยมไปด้วยวิสัยทัศน์อันล้ำยุคสมัยที่สุดออกมาเรื่องหนึ่ง มันเป็นผลงานที่เปลี่ยนโฉมหน้าของหนังไซไฟไปตลอดกาลและยังคงความอมตะจวบจนทุกวันนี้ หนังเรื่องนั้นมีชื่อว่า 2001: A Space Odyssey (1968)
อ่านต่อ
The Art of David Lynch หนังสั้นที่เปิดเผยให้เห็นผลงานศิลปะชั้นเยี่ยมที่เป็นแรงบันดาลใจแก่สไตล์ด้านภาพอันโดดเด่นเป็นเอกในหนังของผู้กำกับอาร์ตตัวพ่อ เดวิด ลินช์
เดวิด ลินช์ (David Lynch) เป็นหนึ่งในคนทำหนังที่เต็มเปี่ยมไปด้วยสไตล์ทางภาพอันโดดเด่นเป็นเอกที่สุดในวงการ ซึ่งนอกจากเขาจะได้แรงบันดาลใจมาจากผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตหลายคน เราคงไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขายังเป็นผู้กำกับที่หลงใหลในประวัติศาสตร์ศิลปะและงานจิตรกรรมหลายหลากอีกด้วย ยกตัวอย่างเช่นในผลงานระดับคลาสสิคของเขาอย่าง Eraserhead (1977), The Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) และ ซีรีส์เรื่องล่าสุดที่เขาหยิบเอาผลงานขึ้นหิ้งของตัวเองกลับมาทำใหม่อย่าง Twin Peaks: The Return (2017) ที่นอกจากเขาจะหยิบยกเอาสไตล์การทำงานของผู้กำกับชั้นครูอย่าง แสตนลีย์ คูบริก และ เทอร์เรนซ์ มาลิก มาใช้แล้ว เขายังได้รับอิทธิพลด้านภาพในหนังมาจากผลงานของจิตรกรระดับตำนาน
อ่านต่อ
สุนทรียะแห่งงานศิลปะและดีไซน์ในหนังไซไฟเขย่าขวัญ Alien: Covenant
ถึงแม้หนัง Alien: Covenant (2017) ภาคต่อของหนัง Prometheus (2012) ซึ่งเป็นภาคอารัมภบท (prequel) ของหนังชุด Alien อสุรกายแห่งห้วงอวกาศ จะลดความเป็นปรัชญาอันลึกซึ้งและการตั้งคำถามเกี่ยวกับจุดกำเนิดและความหมายในการดำรงอยู่ของมนุษยชาติที่เปี่ยมล้นอยู่ในภาคแรกลงเสียอักโข และใส่ความตื่นเต้นระทึกขวัญ ความสยดสยองเลือดสาด และสัตว์ประหลาดซีโนมอร์ฟ หรือเจ้าตัวเอเลียน ให้เห็นกันแบบเต็มๆ ตา เพื่อเอาใจบรรดาแฟนๆ ขาประจำที่ต้องการความบันเทิงเป็นที่ตั้ง
อ่านต่อ
แอร์วิน วูร์ม เจ้าของผลงานประติมากรรม 1 นาที
ศิลปินชาวออสเตรียผู้ทำงานสื่อศิลปะที่หลากหลาย ด้วยการมองความจริงในเชิงวิพากษ์เพื่อแสดงออกถึงวิถีชีวิตประจำวันของผู้คน ด้วยการนำเสนอองค์ประกอบทางศิลปะที่ดูขบขัน เหลวไหลจนดูเหมือนไร้สาระ ผ่านกิจกรรมทางศิลปะที่ผสมผสานทั้งงานประติมากรรม, จิตรกรรม, การแสดง, วิดีโอ และภาพถ่าย การมีส่วนร่วมของผู้ชมในกระบวนการแสดงงานศิลปะเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในผลงานศิลปะของเขา
อ่านต่อ
สนทนากับนักสร้างสรรค์ผู้สลายเส้นแบ่งพรมแดนระหว่างโลกศิลปะและดีไซน์ อานนท์ ไพโรจน์
ถ้าพูดถึงชื่อของ อานนท์ ไพโรจน์ เราเองก็ติดตามผลงานของชายหนุ่มผู้นี้มาแต่ไหนแต่ไรแล้ว ย้อนกลับไปตั้งแต่สมัยที่เขาศึกษาอยู่ที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ ภาควิชาศิลปะอุตสาหกรรม (Industrial Design) สถาบันเทคโนโลยีพระจอมเกล้าเจ้าคุณทหารลาดกระบัง อานนท์เริ่มสร้างชื่อเสียงด้วยการส่งผลงานเข้าร่วมในเวทีการประกวดดีไซน์หลากหลายทั้งในและต่างประเทศ และชนะมาหลายรายการ เมื่อเรียนจบ เขาก็มีโอกาสได้ร่วมงานกับบริษัทดีไซน์ชั้นนำหลายบริษัท รวมถึงเข้าร่วมโครงการดีไซน์ของภาครัฐหลายครั้ง และได้เป็นดีไซเนอร์ที่เป็นตัวแทนของประเทศไปแสดงผลงานในงานแสดงผลิตภัณฑ์ดีไซน์ชั้นนำของโลกหลายครา ซึ่งในจำนวนนั้นรวมถึงสามงานแสดงดีไซน์ที่ยิ่งใหญ่และสำคัญที่สุดของโลกอย่าง MAISON&OBJET ที่ฝรั่งเศส, งาน International Furniture Fair Cologne ที่เยอรมนี และงาน Milan Furniture Fair ที่อิตาลี
อ่านต่อ
สนทนาแบบคลุกวงในกับผู้กำกับหนังรางวัลเมืองคานส์ โอลิเวียร์ อัสซายาส ฉบับ Uncut
ถ้าพูดถึงชื่อของ โอลิเวียร์ อัสซายาส (Olivier Assayas) คอหนังรุ่นเก่าหน่อยอาจจะรู้จักเขาจากหนังอย่าง Demonlover (2002), Clean (2004) ส่วนคอหนังรุ่นใหม่ๆ หน่อย ก็อาจจะรู้จักเขาจากหนังอย่าง Clouds of Sils Maria (2014) ซึ่งหนังเรื่องที่กล่าวมาก็ล้วนแล้วแต่เป็นหนังที่เต็มเปี่ยมไปด้วยความเป็นศิลปะและลุ่มลึกจนได้เข้าชิงสายประกวดหลักในเทศกาลหนังนานาชาติที่เมืองคานส์มาแล้วทั้งสิ้น
อ่านต่อ
คุยกับ สมบัติ งามเฉลิมศักดิ์ ผู้เชี่ยวชาญการออกแบบภายในสำนักงานและผู้ก่อตั้งพื้นที่ทำงานแห่งอนาคต Paperspace
เราเคยกล่าวถึงงานออกแบบตกแต่งภายในของอาคาร KX (Knowledge Xchange Center) หรือ อาคารศูนย์ส่งเสริมสมรรถนะทางด้านวิทยาศาสตร์เทคโนโลยีและนวัตกรรม เป็นอาคารศูนย์การเรียนรู้ของมหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี (บางมด) ที่มีดีไซน์ที่เต็มไปด้วยแนวคิดอันแปลกใหม่น่าสนใจไปในหลายตอนที่ผ่านมา ในตอนนี้เราเลยอยากจะขอแนะนำนักออกแบบผู้อยู่เบื้องหลังโครงการออกแบบตกแต่งภายในอาคารแห่งนี้กัน
อ่านต่อ